Entregables

Instrucciones:

Descarga el archivo Actividad 1.psd y genera el Storyboard que contemple los siguientes puntos:

1. Define el nombre de la escena y duración, cada escena deberá ser definida en cada caja del documento, dentro de ella se deben colocar trazos a mano alzada que representan a los personajes, acciones y escenografías.
2. Adicionalmente, coloca las posibles tomas (imágenes) de cámara, así como los diferentes ángulos que permitan al espectador tener la atención.
3. Es importante la exageración de las expresiones de los personajes que permitan visualizar lo más relevante de esa escena.
4. Contempla el tiempo entre cada escena y si es un producto que será trasmitido en televisión considerar un tiempo de 25 segundos a 45 segundos máximo, si es para Internet contemplar no pasar de más de 3 minutos para mantener la atención de la audiencia.

Criterios de evaluación

Concepto	Ponderación
Define nombre de escena y duración	20
Representa personajes, acciones y escenografías	50
Define las posibles tomas de cámara, así como los diferentes ángulos que permiten al espectador tener la atención.	20
Define si el producto será transmitido en televisión o si es para Internet.	10
Total	100

Instrucciones:

Realizar las siguientes actividades:

1. Elige entre diferentes tipográficas que contiene preinstaladas Adobe After Effects (AAE).
2. Traza formas y figuras en primer plano de animación.
3. Anima el texto en base a efectos y propiedades.

Desarrollo:

1. Inicia la aplicación Adobe After Effects (AAE)
2. Importa una imagen e insértala en la línea de tiempo.
3. De la barra de herramientas, elige la herramienta de texto con el ícono T.
4. AAE de forma automática activará la función de insertar texto, el cursor cambiará indicando que está en modo texto.
5. Da clic sobre el panel de previsualización, de forma directa se activará el cursor para iniciar a capturar texto desde el teclado.
6. Captura una frase. Para terminar, da clic fuera de la línea donde colocaste el texto. Notarás que en la línea de tiempo se insertó una nueva capa que corresponde al texto.
7. Para cambiar la tipografía, selecciona el texto, con ello se activa de forma automática; en el panel Characters podrás modificar las diferentes tipografías que están instaladas.
8. Para la animación del texto, sobre la capa insertada en la línea de tiempo, da clic en el ícono para visualizar el contenido, se verá el detalle de opciones del texto.
9. En la subcapa Text se muestra la opción Animate donde podrás elegir las diferentes opciones de animación.
10. Elige la opción Scale.
11. Al momento de activar la animación, justo a la izquierda se mostrará un ícono con forma de reloj, para iniciar la captura del primer valor, debes dar clic en ese icono y modificar los atributos.
12. Para dibujar formas y figuras, igual que con el texto, elige de la barra de herramientas la opción trazo o formas para activar el modo de lienzo.
13. En el modo trazo, al elegir la herramienta el ícono cambiará indicando que puedes colocar puntos en el panel de previsualización, recuerda que en esta opción debes iniciar el trazo con tres puntos menos para realizar una forma.
14. Inserta dando clic en la opción Formas de la barra de herramientas
15. Podrás elegir entre formas geométricas o agregar una figura en forma de estrella predeterminado

Tu entregable será el archivo del proyecto con animación de texto.

Criterios de evaluación

Concepto	Ponderación
Ejecución correcta de diferentes tipografías (al menos 3) con diferentes estilos visuales.	20
Ejecución de la animación de texto con opción de escala y posición.	40
Trazo de formas y figuras (al menos 3).	40
Total	100

Instrucciones:

Realiza las siguientes actividades.

1. Inicia la aplicación Adobe After Effects (AAE).
2. Crea una composición a través de Composition > New Composition.
3. Agrega una capa con fondo fijo mediante Layer > New > Solid el cual presentará una ventana donde se puede elegir el nombre de la capa y del color de fondo; déjalo en color negro.
4. Ve al panel Effects & Presets y elige la categoría Generate y el efecto Ramp, da doble clic o arrastra y suelta sobre la capa de layer sólido.
5. Modifica los valores del efecto Ramp sólo para el color negro y cámbialo a gris.
6. Agrega una capa de texto desde barra de herramientas, opción T y agrega el texto “Network” en color rojo.
7. Agrega una cámara, desde el menú Layer > New > Camera, la cual presentará una ventana con la configuración de la cámara a insertar, cambia el valor de preset en 35mm y el nombre como Camara1; da clic en botón OK.
8. En la capa de texto, activa el modo3D, desde la misma capa al dar clic al ícono con forma de cubo o desde menú Layer opción 3D Layer.
9. En el panel de previsualización, en la barra colocada al pie de esa ventana, verifica que esté activa la cámara 1 y cambia View a Two view horizontal, la cual dividirá la ventana de previsualización en dos.
10. En la capa de Camara1, coloca la línea de tiempo en el frame 0.
11. En la capa de Camara1 en la propiedad Transform mueve la cámara sólo en el eje x, dejando fuera de cuadro el texto, y crea un keyframe.
12. Mueve la línea de tiempo al frame 10 y nuevamente la cámara en el eje x para que quede en el otro extremo, graba un segundo keyframe.
13. Se debe dejar el foco de la cámara apuntando al texto.
14. Valida la correcta ejecución del movimiento en el panel Previsualizar de la cámara en el eje x.
15. Guarda el proyecto.
16. Escribe una reflexión sobre
1. El uso de cámaras y las diferentes tomas que puedes realizar.
2. ¿Cómo lo aplicarías en tus proyectos?
17. Entrega tu proyecto a tu instructor.

 

Criterios de evaluación

Concepto	Ponderación
Creación de capa sólida con efecto de Ramp para crear un gradiente a dos tonos.	20
Creación del texto y su asignación en 3D desde la capa o desde el menú donde se muestren los tres ejes de coordenadas.	40
Creación y animación de la cámara digital desde el frame 0 hasta el frame 10, generando una animación sólo de la cámara.	40
Total	100

Instrucciones:

1. Apoyado en los conceptos de storytelling idea y desarrolla una narrativa alineada al producto o servicio de la marca o empresa.
2. Identifica los personajes y escenarios correspondientes para definir su acción e interpretación.
   
3. Crea un storyboard con los personajes y escenarios alineados al guion.
   
4. Indica los tiempos y cambios entre cada escena del storyboard para indicar su duración y la forma en que pasa de una escena a otra.
   
5. Interpreta el storyboard con equipos posibles de audiencia y miembros de la marca o empresa para validar si tiene sentido la historia.
   
6. Con el storyboard aprobado, produce en dos de las tres técnicas (stop-motion, Chroma key, rigging) el recurso visual que utilizarás para el comercial.
   
7. Coloca, en base al storyboard, los textos y tipografías elegidas que se utilizarán en el comercial
   
8. Coloca diferentes keyframes que generen la animación para transformar, trasladar o rotar las secuencias de video, imagen o texto del comercial.
   
9. Coloca los filtros de imagen y video para Chroma key y stop-motion para integrarlos en la edición.
   
10. Crea una cámara para generar diferentes tomas, decide si las realizas en un proyecto separado o dentro del mismo, esto te lo indicará la complejidad de tu storyboard.
    
11. Coloca el audio para musicalizar el video con recurso adquirido o legal, también coloca el guion subtitulado para el público con discapacidad auditiva.
12. Exporta el proyecto en formato de video compatible para pantallas y dispositivos móviles en MP4.
    

Entregables:

• Guión.
• Storyboard.
• Comercial.

Rúbrica

La rúbrica se encuentra aquí.