Este concepto presenta la asociación de punto, siendo elemento de referencia dentro de la composición, como la posición en el espacio donde podemos iniciar o terminar una propuesta. La atención que la audiencia tiene hacia el mensaje resulta de la perfecta combinación de diferentes conceptos, como el estado cognitivo contextualizado a la cultura y sociedad que marcan las pautas de lo aceptado o no dentro de su entorno, y de esta manera para generar valor.
Existe también la referencia visual, que corresponde al estado de percepción de los sentidos hacia objetos para asignarles un valor con base en su función, capacidad y alcance. Se deben considerar las técnicas para la colocación correcta de los elementos visuales, ya sea para proponer un estado referente al detalle o para generar dinamismo a través del movimiento.
En todos estos casos lo que buscamos es generar un estado de atención que combine elementos artísticos (semejante a la búsqueda de la contemplación por su belleza estética) o elementos visuales de impacto (semejante a los efectos visuales que despiertan la atención por la capacidad de expresar en muy poco tiempo una gran diversidad de cambios).
Esta pantalla se obtuvo directamente del software que se está explicando en la computadora para fines educativos.
Los conceptos que mencionamos anteriormente son clave para captar la atención hacia el mensaje, sin embargo, resulta un tema ya muy utilizado dentro de los medios actuales. Por ello surgen nuevas propuestas como el diseño con base en experiencia de usuario o punto focal, que corresponde a un estado de interactividad donde podemos acceder a modificar una realidad presentada, y si ésta nos genera un valor para el contexto en el que se aplica, entonces nuestra atención puede realizar un entendimiento. Un ejemplo son los dispositivos táctiles, que al tocar una pantalla modificamos el contexto y genera en nuestra atención una aceptación, incluso puede dejar en un segundo plano el que los elementos presentados tengan efectos o estén perfectamente logrados.
Para lograr este entendimiento en tus composiciones digitales, una práctica que debes realizar es la creación de prototipos, que si son bien representados por bocetos impresos o armados en papel, o colocados en un dispositivo como imagen, pueden darte entendimiento de cómo realizar la composición basada en la atención, donde buscarás generar afinidad o empatía con base en la experiencia generalizada que el prototipo pudo obtener al ser aplicado a diferentes grupos de usuarios.
Es claro que las tecnologías emergentes son las que logran establecer una captación por su innovación, pero al no contemplar una atención con base en la experiencia del usuario, pueden ser olvidadas. No se trata solamente de colocar efectos visuales o fotografía con calidad, se trata de establecer un punto de referencia que esté en su experiencia para lograr su atención.
Diseñar y realizar composición para colocar un punto focal requiere uso de conceptos de diseño como proximidad, oposición, diagonal dinámica, también requiere el conocimiento de experiencia para el caso de trabajar para publicidad y marketing.
El punto emocional propone un estado de empatía en la parte positiva, o de rechazo en la parte negativa y que no aprovecha la estética visual. Es decir que la aplicación correcta de colores y formas, quizá basado en la experiencia de la audiencia, para temas de publicidad y que logran la atención como punto inicial, el estado de las emociones son el punto final de la propuesta de composición. Si no se logra establecer un impacto en un sentimiento (estado empático) entonces no podremos establecer una atención.
Es por ello que gran parte de la publicidad actual, propone como centro de concepto el punto emocional, donde se inicia con un estado de ánimo que es explícito y no demanda un alto conocimiento de temas artísticos, como sucede en la música clásica o el arte abstracto, donde se debe contar con mucha información previa para lograr un entendimiento. En publicidad debe ser totalmente explicito este concepto donde se muestran expresiones, gestos faciales y movimientos contundentes en la imagen capturada o trazada, además de formas que con base en la experiencia pueden generar una referencia con algún suceso histórico o personajes del pasado que lograron trascender.
Esta pantalla se obtuvo directamente del software que se está explicando en la computadora para fines educativos.
Al mismo tiempo, para el estado emocional se pueden integrar colores que expresan un estado emocional para cierta audiencia, desde tonalidades de colores fríos para demostrar tristeza, hasta colores cálidos para demostrar pasión, pasando por energía, motivación etc., o en su caso, el uso de luz para establecer la sensación de soledad o espiritualidad.
Como elemento de la atención, podemos integrar diferentes elementos para mantener de forma constante un valor visual a través de un espacio o tiempo. El recorrido permite seguir con atención desde el punto inicial (punto focal) realizando el recorrido hasta el punto final (punto emocional) que si es bien logrado, se mantendrá con total atención apoyado del contexto externo, como el audio, la escenografía o los trazos indicados para focalizar la atención.
El recorrido propone mantener ese estado emocional en un tiempo corto para que sea recibido, teniendo un contexto como origen, es decir, un intervalo donde se describe el suceso o acciones que van creciendo en estado emocional, y finalmente la conclusión que es la definición de aceptación del estado emocional.
